Festivales
12º Festival de Cine Animado Animandino 2021
Lugar
Bolivia, Colombia, Ecuador, Perú, Venezuela
Duración
Del 18 al 31 de Octubre de 2021
Animación
12º Fiesta de Cine de Animación en Venezuela
ANIMANDINO ofrece una muestra diversa de películas para disfrutarlas en línea o de forma presencial en Caracas y 3 conferencias de reconocidos artistas de la animación en Francia
ANIMANDINO llega a su edición número doce y se celebra este año de forma híbrida, con una programación en línea compuesta de 6 películas y 3 conferencias dictadas por renombrados animadores, y 4 funciones presenciales en la sala experimental del Centro Cultural Chacao.
La Fiesta del cine animado ANIMANDINO es un evento organizado y patrocinado por la Embajada de Francia en Venezuela con el apoyo del Institut Français en sociedad con la Asociación Francesa de Cine Animado AFCA. Contamos con el valorado apoyo del festival “Fête de l’Anim” en Francia que recibirá en noviembre al ganador del concurso Animandino 2020 y gracias al cual podremos disfrutar de tres clases magistrales en línea exclusivas. Contamos además con el siempre apreciado apoyo de la Asociación Nacional de Autores Cinematográficos ANAC, y del Centro Cultural Chacao, para la difusión del cine autoral independiente.
En Francia como cada año se celebra en octubre la Fête du cinéma d’animation; evento organizado desde sus inicios por la Asociación francesa de cine animado AFCA y que tiene como principal objetivo valorizar durante un mes la creciente actividad de este género cinematográfico. Su génesis y su puesta en marcha se articulan con el Día Mundial del Cine de Animación, celebrado el 28 de octubre en homenaje a Émile Reynaud, pionero del teatro óptico y en conmemoración de su primera proyección pública de cintas animadas, en París el 28 de octubre de 1892.
Conferencias
Tres conferencias de reconocidos artistas de la animación en Francia develarán sus secretos para crear magia con sus dibujos e historias que impactan. Conferencias gratuitas con inscripción.
Franck Dion
Los viajes imaginarios de Frank Dion / Les voyages imaginaires de Franck Dion
Martes 26 de octubre a las 11:00 am (hora de Caracas)
Esta Master Class es gratuita y tiene una duración de 1 hora. Para inscribirte presiona el botón abajo.
“Durante mi intervención expondré mis actividades como guionista, director y artista plástico que forman parte de mi proceso creativo para realizar películas. Me acercaré a mi carrera profesional que es un poco atípica ya que no fui a una escuela de arte y realicé mi primera película a los 34 años, edad bastante tardía en el campo del cine de animación. Hablaré de mi universo artístico que aborda temas recurrentes como lo grotesco, la emancipación, la discapacidad y la psicología. Mis comentarios irán acompañados de ilustraciones y fotografías de mi trabajo.”
https://vimeo.com/623367646
Nicolas Liguori
Nicolás Liguori Etapas, enfoque y proceso de fabricación de un cortometraje animado/ Nicolas Liguori, parcours, démarche et processus de fabrication
Jueves 28 de octubre a las 11:00 am (hora de Caracas)
Esta Master Class es gratuita y tiene una duración de 1 hora. Para inscribirte presiona el botón abajo.
Pintura, pastel o lápiz sobre papel, animación al carboncillo, animación tradicional … Con todas estas técnicas, Nicolas Liguori ha realizado cuatro películas desde su DMA en cine de animación en la ESAAT: El viento en los juncos (codirigido con Arnaud Demuynck), Canto alla vita (codirigida con Nathalie Rossetti y Turi Finocchiaro), La historia del pequeño Paolo y La Svedese, dos películas cuya música está firmada por Marc Perrone.
En 2015, Nicolas Liguori fue uno de los ocho cineastas seleccionados por el CNC y Michèle Lemieux para una residencia experimental en la pantalla de agujas de Alexeïeff-Parker, un instrumento con el que sueña con hacer una película en el futuro.
Al mismo tiempo, Nicolas Liguori ha colaborado en numerosas películas de animación como autor gráfico (Marottes de Benoît Razy), asistente de dirección (La Moufle de Clémentine Robach, Kali, le petit vampire de Regina Pessoa y Mémoire fossile d’Anne- Laure Totaro y Arnaud Demuynck), animación o composición (Traces, Braise, Irinka y Sandrinka, L’Évasion, Chahut, Signes de vie, La Prophétie des grenouilles)…
Clémentine Robach
Animación de autor para los más jóvenes a través de las películas de Clémentine Robach / L’Animation d’auteur pour les plus jeunes à travers les films de Clémentine Robach
Viernes 29 de octubre a las 11:00 am (hora de Caracas)
Esta Master Class es gratuita y tiene una duración de 1 hora. Para inscribirte presiona el botón abajo.
Clémentine Robach presentará el detrás de cámaras de sus dos películas La Moufle (La Manopla) y La Soupe au Caillou (La Sopa de Piedra).
¿Cómo y por qué adaptar los cuentos tradicionales al cine de hoy?
¿Qué lugar se le debe dar a lo “hecho a mano” y por qué?…
Tantas preguntas que ella compartirá contigo.
Selección de películas
El poder de la animación francesa en 6 largometrajes y 4 cortometrajes. En streaming y presencial.
Programación en línea; 6 películas premiadas en festivales internacionales
Todas las películas son gratuitas y sin inscripción. Descubre a lo largo del mes de octubre dos largometrajes y cuatro cortometrajes de animación (sin palabras) dirigidos a adultos y niños.
Phantom Boy
Alain Gagnol, Jean-Loup Felicioli / 2015 / 1h24 / Francia
Una nueva joya animada de la pareja creadora de “Un gato en París” que vuelve a combinar fantasía, folletín, humor, aventura y melodrama a partes desiguales, con genuino estilo franco-belga y el estilizado grafismo que caracteriza a sus autores.
El zorro minúsculo
Sylwia Szkiladz y Aline Quertain / 2015 / 8m22s / Francia
En medio de un exuberante jardín, un pequeño zorro se encuentra con una niña intrépida que cultiva plantas gigantes. Por una feliz coincidencia, descubren que pueden cultivar cosas, esto les dará ideas a los niños inteligentes.
El techo del mundo
Rémi Chayé / 2016 / 1h20 / Francia
El éxito es asombroso tanto por la estética elegante del conjunto (que evoca la obra de Tomm Moore, del que Rémi Chayé fue el asistente) como por el coraje de su intrépida heroína.
La gran migración
Youri Tcherenkov / 1996 / 7m53s / Francia
Realizada a finales de los noventa, es un gran ejemplo de cómo tratar un tema sensible (la migración) con buen humor alegórico.
El tigre sin rayas
Raúl ‘Robin’ Morales Reyes / 2018 / 8m40s / Francia, Suiza
Desde hace varios años, Robin y El Tigre Sin Rayas están presentes en diversos festivales internacionales. En 2017, el autor se llevó el premio grande en el Festival de Cine de Animación de Annecy en Francia. Al llevarse el certamen, fue acreedor al Premio Folimage Studio que incluyó un año de residencia en Francia para la producción y distribución del cortometraje terminado.
La jaula
Loïc Bruyère / 2016 / 6’ / Francia
Loïc Bruyère disfruta de la emulación en torno a su película “La jaula”. Seleccionada en más de 60 festivales de todo el mundo, acaba de hacerse notar en el “Festival Internacional de Cine Infantil de Nueva York”, en el que Sofia Coppola, Uma Thurman y Geena Davis formaban parte del jurado.
Programación presencial; 4 películas premiadas en festivales internacionales
Todas las películas son gratuitas y subtituladas al castellano. Descubre en el Centro Cultural Chacao los días martes 19 y jueves 21 de octubre, y martes 26 y jueves 28 de octubre a las 5:30 pm, cuatro grandes producciones con diferentes estilos de animación dirigidos a niños, adolescentes y adultos.
Ernest y Celestine, cuentos de invierno
Julien Chheng, Jean-Christophe Roger / 2017 / 45m / Francia
Ernest y Celestine: cuentos de invierno es un viaje a la infancia, a las historias cortas y sencillas que guardan un gran mensaje en su interior. Cuentos cálidos para el frío invierno, presentados con una exquisita animación de acuarela que combina con gusto y delicadeza los trazos más tradicionales con la animación digital.
Las golondrinas de Kabul
Zabou Breitman, Eléa Gobbé-Mévellec / 2019 / 1h20 / Francia, Luxemburgo, Suiza
Sorprendente película animada, que se beneficia de un método de producción sin precedentes – los actores fueron filmados y luego rediseñados y animados – “Les Hirondelles de Kaboul” debe su éxito a su guión adaptado de la novela de Yasmina Khadra, a su puesta en escena y al compromiso de sus actores.
El viaje del Príncipe
Jean-François Laguionie, Xavier Picard / 2019 / 1h16 / Francia, Luxemburgo
La majestuosidad de los colores, matices y gradaciones, la belleza de las líneas y los movimientos, apoyados en la partitura elegíaca del compositor Christophe Heral, contribuyen al perfecto éxito de este espectáculo de grandes orfebres.
El gran cuento de los osos
Lorenzo Mattotti / 2019 / 1h22m / Francia
Esta fábula en la que hombres y osos se enfrentan en un particular universo de naturaleza y fantasía reclama la belleza de la animación tradicional alejada de piruetas tecnológicas.